学标准句式，先要懂得诗句的音节，格律诗的抑扬顿挫的声调和节奏，是通过诗句中音节的平仄上下交递、左右回环体现出来的。什么是音节？音节是听觉能感受到的最自然的语音单位，是由一个或几个音素组成的语言单位，其中包含一个比较响亮的中心。一般来说，一个汉字是一个音节。

五言诗句有三个音节：头两字叫头节；中间两字叫腹fù节；最后一字叫脚节。

五言诗句：

白日｜依山｜尽

仄仄｜平平｜仄

头节｜腹节｜脚节

七言诗句：

西山｜白雪｜三城｜戍shù

平平｜仄仄｜平平｜仄

顶节｜头节｜腹节｜脚节

七言诗句比五言多两字，也就是多一个音节。这个音节是在最前头的，叫顶节。

其后各节名称同五言诗句同，依次为头节、腹节、脚节。也就是说，七言诗的音节是顶节、头节、腹节、脚节。

音节就这么定义，请大家记住了哈，别忽视，因为今后咱们多个地方要提到音节这个概念，到时别忘记了

那么什么是音节处？很简单，上面白日的日，依山的山，西山的山，白雪的雪，山城的城就叫音节处，尾字就不用说了哈。音节处的字，也称为音节上字。

简说平水韵

《平水韵》是古人给我们留下来的宝贵遗产。近体诗用韵根据的是“平水韵”，由于其刊行者是宋末平水人刘渊而得名。平水韵依据唐人用韵情况，把汉字划分成106个韵部。我们学习格律诗，要用古四声。要押《平水韵》。

平水韵共一百零六韵，分为平声三十韵（其中上平声十五韵，下平声十五韵。所谓上平声、下平声，是平声上卷、平声下卷的意思，没有别的意思），上声二十九韵，去声三十韵，入声十七韵。

以上是在学平仄基本配置前应掌握的几个基本概念。下面我们进入本讲的第二部分内容，也就是本讲的核心内容：

五言诗、七言诗的四种基本格式

前面咱们提到，人们看你做的近体诗"及格"不"及格"，往往首先看这诗的格律合不合辙。学格律主要是平仄、押韵、对仗这三项。我们已经在辨四声的基础上学会了辨平仄，接下来就可以学平仄配置的规则了。学这规则，最好从学平仄标准句式开始。

所谓标准句式，就是一句诗的每个字都符合平仄要求，也就是理想的句式。

但作诗为照顾字义，允许在非关键的字眼上有条件地变通，所以不论前人今人所作的格律诗，许多并非标准句式。但是学平仄配置，则应从学标准句式开始。好象学打麻将，学会了"推倒胡"-----怎么把万、条、饼等配成胡等简单的规则，再学什么"一条龙"、"清一色"、"门前清"等算“番”的复杂规则就有基础了。就平仄配置的规则而言，它比麻将规则简单得多，但运用到做诗上，并不那么容易，因为它还包含有关文学修养的许多问题。

标准格式并不复杂，分为两类四式。先讲五言的四种标准格式，这个弄通了，七言的四种标准格式就水到渠成，不用记了。之所以说比较简单，就因为平仄配置，如果大家真正记住五言的四种配置就成了。更何况如果我们真正理解了下周将讲的---平仄配置三条基本规则，连五言的这个四种标准格式都不用去强记，默写出来就行了，有人可能不信，不信就仔细听听。

仄起仄收式：

白日｜依山｜尽

仄仄｜平平｜仄

仄起平收式：

落日｜五湖｜游

仄仄｜仄平｜平

平起仄收式：

林中｜观易｜罢

平平｜平仄｜仄

平起平收式：

花枝｜出建｜章

平平｜仄仄｜平

好，现在请大家仔细琢磨下上面这几个格式，两分钟。

大家请注意，五言标准句式分仄起、平起两类。

仄起就是诗句的头节是仄仄；平起就是诗句的头节是平平。

两类又各分两式。即：仄起仄收式，仄起平收式；

平起仄收式----头节平声，脚节仄声，不入韵

平起平收式----头节和脚节都是平声，入韵

五言诗的标准句式就以上四种，很简单吧

下面我们对照几首例诗，具体地分析一下。

1）、

《春望》 唐 杜甫

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

这首诗是什么起什么收式呀？（互动）

仄起仄收式

2）、

《山居秋瞑》唐王维

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹暄归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

这首诗是什么起什么收式呀？（互动）

平起仄收式

五言诗的四种标准格式：

仄起仄收式：仄仄平平仄

仄起平收式：仄仄仄平平

平起仄收式：平平平仄仄

平起平收式：平平仄仄平

把五言诗的平仄标准句式和基本规则掌握了，再学七言诗就容易了。七言诗句比五言诗多一个音节----顶节，按句中平仄相间的规则，五言头节是仄仄的，七言顶节必是平平；五言头节是平平的，七言顶节必是仄仄。

七言的标准句式如下：

平起仄收式：平平｜仄仄｜平平｜仄

平起平收式：平平｜仄仄｜仄平｜平

仄起仄收式：仄仄｜平平｜平仄｜仄

仄起平收式：仄仄｜平平｜仄仄｜平

失替、失对、失粘

简言之，违反第一原则，可以叫失替；违反第二原则，一般叫失对；违反第三原则，就叫失黏（失粘）。

失替：格律诗中，每一联的2、4、6序位上字的平仄应是“平仄平”或“仄平仄”这样交替的，如果是“平平仄”或是“仄仄平”就是失替。

失对：格律诗里的同一联中，出句在2、4、6位置上的字的平仄与对句在2、4、6位置上的字的平仄刚好是相反的，如果没有相对，就是失对。

失粘： 格律诗里，上一联的对句跟下一联的前面一个出句，这两个分句的第2，4，6位置上的字必需平仄相同，如果他们的平仄不相同，就是失粘。

什么叫“一三五不论，二四六分明”？

“135不论，246分明”，这个说法是明朝的一位法名叫“真空”的和尚提出来的。真空和尚所著的《贯珠集?类聚杂法》中，首次提到了“135不论，246分明” 这个说法。全文是：“平对仄，仄对平，反切要分明。有无虚与实，死活重兼轻。上去入音为仄韵，东西南字是平声。一三五不论，二四六分明。”

真空和尚本人，把这一段文字，放在了“韵诀”中，而不是平仄中。没有疑问，这段文字，真空和尚的本意，指的是压韵，而不是平仄。

不过，今人把这个口诀给借用了。真空和尚文字中所说的“135不论”，其实指的是诗歌作品中，第1、3、5等奇数句，是不需要压韵的，也就是不需要按韵部论。“246分明”指的是诗歌作品中，第2、4、6等偶数句，必须压韵，必须按韵部论。我们现在把它用来指“句子的第1、3、5位置的字不论平仄，而只论句子的第2、4、6位置字的平仄”。

前面我们提过，几乎每首诗都有变通用字。作诗，完全按标准格式填入汉字，那就过于追求完美了，没有必要，也不容易。

因为有的汉字，义合适，声未必合适。

有些字可以换，如"两"是仄声，如需平声可以换成"双"；"此"可以换"兹"；"彼"可以换"他"； "神州"可以换"赤县"；"长安"可以换"日下"

但许多字、词很难换，如数字中除"三"、"千"是平声外，其余都是仄声。其中除"十"可以"旬"替代外，别的字都难到找平声替代。于是古人想出个变通的办法。

七言诗的顶节、头节、腹节，每个音节都两个字，讲究的是第二字，它正在节奏点上，平仄不得通融。

第一字好商量，可以在一定条件下（注意，不是无条件）该平而仄，或该仄而平。脚节只一个字，硬碰硬，通融不得。

通融的规则有深有浅，先讲浅的，深的"拗救"，后面再讲。

这就涉及到了今天的第一项内容： "一三五不论，二四六分明。"什么意思呢？

这说的，是关于近体诗的平仄格式，意思是说，每句的第一字、第三字、第五字平仄可以不拘；至于第二字、第四字、第六字则必须依照格式，该平不能用仄，该仄不能用平。这是就七言诗而论的。

之所以不提第七字，因为脚节只一个字，尤其要"分明"，自不待言。由此推断，五言诗应该是："一三不论，二四分明"。

什么是孤平?

孤平，古人没有严格的定义。孤平的概念现在分为两派，一种是新派，强调声韵，一丝不苟，以启功先生为代表，两仄夹一平就算孤平。

一种是王力先生为代表，孤平只发生在一种句式中，即五言的平平仄仄平，七言的仄仄平平仄仄平。当你用这种句式写诗时，五言的第一字，七言的第三字，绝不可将平通融为仄，变成：仄平仄仄平，仄仄仄平仄仄平。这叫"孤平"句。也就是除了押韵那个平声外，只剩下一个平声了。

诗词格律专家王力教授找遍《全唐诗》，只找到两个例子，请大家标注一下平仄 ：

醉多适不愁（高适《淇上送韦司仓》）

仄平仄仄平

百岁老翁不种田

仄仄仄平仄仄平

高适和李颀qí也许是一时的疏忽，也许他们是盛唐初期人，当时诗律未细，故意用古诗所容许的平仄。但是，在唐宋千万首诗当中，这寥寥的两个例外却足以证明近体诗的孤平确为诗家的大忌而已。"（王力《汉语诗律学》100页）

这里顺便提一下，现在报刊上某些诗集中发表的近体诗，常有孤平出现，可能是由于作者和编辑疏于检查，也可能是受了"一三五不论"的误导。

咱们中国古典文学院认同的是王力先生的观点，也不反对新派观点。为什么？一是新派的两仄夹一平为孤平，的确从声韵来讲，更为朗朗上口些，但操作难度太大，有时考虑到声韵，诗的意境拓展会大受拘限。二是王力派的好记，只要记住，平平仄仄平时，会产生孤平，其他三种句式不产生孤平，最多属于拗句。

七言，就是仄仄平平仄仄平。

比如，不押韵的诗句，即五言中的”仄仄平平仄”或者”平平平仄仄”

若只有一个平声，如仄仄仄平仄，仄平仄仄仄，这不"孤平"，算"拗句"。拗句可以用，但最好有补救，这留待"拗救"中再讨论。

好，孤平就谈到这，请大家记住：（仄仄）平平仄仄平---是唯一产生孤平的格式。在韵句中，除韵字外，只有一个平声，就是孤平。

两种大忌

前面我们讲到，"一三五不论，二四六分明。"这个口诀简洁明快好记，但是不全面，不准确，对有些句式不适用。初学者如果仅凭这口诀来作近体诗，定会在平仄上犯规，乃至犯诗家之大忌。

大忌之一是"孤平"

关于孤平的概念，我们刚刚讲到了，这里不再赘述。

大忌之二是"三平调"也称"三平脚"、“三平尾”

三平尾是指诗句末尾的三个字都是平声。

这种病句的出现，也只发生在一种标准格式中，即五言的仄仄仄平平，七言的平平仄仄仄平平。

当你用这句式写诗时，五言的第三字，七言的第五字，绝不可将仄声通融为平声，变成仄仄平平平，平平仄仄平平平。

三平结尾在古体诗中并不少见，在初唐、盛唐的五言近体诗中，也偶尔见之，但诗律逐渐规范之后，因三平结尾破坏了诗句抑扬顿挫的节奏感，则视为诗之大忌了。

此二大忌应该说是二禁忌，大家一定要记牢了！！

三个小忌：拗字尾

三个小忌是写诗时要尽量避免的。不是绝对禁止的。

1、仄仄仄

“三仄脚”，也称“三仄调”，“三仄尾”。

顾名思义，三仄尾是指诗句末尾的三个字都是仄声。

这种句子也只出现在一种标准格式中，请大家说说，应该是哪种？

对，只有一种标准格式产生这个三仄尾，即五言的平平平仄仄，七言的仄仄平平平仄仄

当你用这句式写诗时，五言的第三字，七言的第五字，尽可能不要把平声通融为仄声，变成平平仄仄仄，仄仄平平仄仄仄。诗的出句才会出现三仄尾。

当然，古人并不像对三平尾那样视为大忌，不时可以见到，以五言为多。

看例子：

城中十万户 平平仄仄仄 （杜甫《水槛遣心》）

相看两不厌 平平仄仄仄 （李白《独坐敬亭山》

七言诗三仄尾较少，下面举唐诗中一句：

朝罢须裁五色诏 仄仄平平仄仄仄 （王维《和贾舍人早朝》）

可见唐人并不以三仄尾为诗病。但诗尾接连三个短促的仄声，会使诗句节拍界限不清，失去平仄相间的音乐美，后人作诗没有特别好的诗句，是不轻易用它的。

陆游《夜泊水村》颔联："老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭。"出句是三仄脚。

仄仄平平仄仄仄， 平平平仄仄平平

"绝大漠"引自《史记．卫将军骠骑piàoqí列传》，诗人隐然以霍去病自比；"泣新亭"引自《晋书》的典故：晋室南渡，过江贵族常在新亭饮宴，受王导批评，大家相视流泪。

这一联的大意是：我年近花甲，倘有用武之地，还能像当年年富力强的霍去病那样横渡大漠；诸君大权在握，又何至于束手无策，像晋朝南渡诸人对泣新亭呢？

这一联用典精当，充分抒发了诗人的爱国激情、献身豪气，并痛斥南宋朝庭屈膝投降、偏安一隅yú的政策。

这样的好诗句，出现了三仄尾，也不以为疵。

如果咱们初学者写的，老是三仄尾，那就得看你的比不比得上这两句了。

《红楼梦》里的林黛玉教香菱作诗时说："若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。"曹雪芹借林妹妹之口说的这段话，是有根据的，历代大手笔不乏此类出奇之句。

但是对初学者来说，还是谦逊点为好，所以应尽量避免三仄尾。

2、平仄平，仄平仄

除了三仄尾之外，其他两种不规范的三字结尾也应尽量避免。

不论五言还是七言诗句，标准的三字结尾共四种：

平平仄 仄仄平 平仄仄 仄平平---大家想想是不是这样。

初学者在未学会"拗ào救"之前，应按上面四种规范的三字结尾作诗，除了避免三平尾、三仄尾之外，还应避免其余两种拗字尾（三仄脚亦属拗字尾） ，即： 平仄平 仄平仄。

所谓"一三五不论"，这三个字可以通融的程度是有区别的。完全可以不论的，只有七言的第一字。七言的第三字，五言的第一字，刚才已经说过，凡属平平仄仄平，或仄仄平平仄仄平，平声不能通融为仄声，否则就犯了大忌----孤平。

至于七言的第五字，五言的第三字，平仄一般比较固定，不宜随意机动。如若机动，最好有拗有救。

一三五----这三个不在音节点上的字，同脚节越近，其机动性越小。

其实七言的第一字也是应该注意的，大家想想，写首七律，第一字全是平，或者全是仄，读起来那感觉绝对有点什么味？打个比方，象群里聚会，如果是本次聚会全是男生帅哥，或者本次聚会全是女生靓妹，大家想想什么滋味，应该是没有太多吸引力。

所以呢，建议第一字，大家也最好注意，平仄最好基本平均分配，比如七律或者五律，八句诗，至少要保证五个平声字加三个仄声字，或者三个平声字与五个仄声字，最好四平四仄，这个问题大家以后熟悉了，会自觉注意的。

“拗救”。

在讲拗救之前，我认为除了孤平概念以外，还有一种特定的平仄格式， 咱们先必须弄懂弄明白。这种特定的平仄格式就是：在五言"平平平仄仄"这个句型中，可以使用另一个格式---"平平仄平仄"。

七言是五言的扩展，所以在七言"仄仄平平平仄仄"这个句型中，也可以使用另一个格式----"仄仄平平仄平仄"。

这种格式的特点是：五言第三四两字的平仄互换位置，七言第五六两字的平仄互换位置。

请大家特别注意：在这种情况下，五言第一字、七言第三字必须用平声，不再是可平可仄的了。（这个也就是一三五不论，二四六分明不准确的理由之一）,这种特定格式有个非常好听名字----“锦鲤翻波”。

不是说"二四六分明"吗？可是在近体诗中的平平平仄仄 仄仄平平平仄仄中，五言的第四字、七言的第六字该用仄声的偏用平声，成了：平平仄平仄 仄仄平平仄平仄. 恰恰在重要的节奏点上平仄不合，而置“句中音节相间，联中句间音节相对，诗中联间音节相黏的规则”统统不管。这已经大大违反了我们前面所学的平仄规则

对于我们四种标准格式掌握得非常好的初学者，特别是听说过二四六必须分明的初学者，简直就象发生了大地震，至少有不可思议的感觉。究竟怎么回事？下面立即分解。

这种形式五言称之为四拗三救，七言称之为六拗五救。这个几拗几救的大家可以不记，只要记住这种格式是允许的就行。

拗者，不顺也，违反常规也。常规是啥，常规就是咱们前面学的标准格式。

可是这种五言的第四字该仄而平，第三字该平而仄，七言的第六字该仄而平，第五字该平而仄，在前人诗中屡见不鲜，乃至科举考试的试帖诗，也容许用此种句式。

这种特许犯规的句式，用的人多了，就被公认为合辙的句式，也难称其为"拗"了，就象“世上本无路，走的人多了，自然成了路”.王力先生在《汉语诗词律学》中称之为"特拗"。

下面请大家看例句：

仍怜故乡水，万里送行舟（李白《渡荆门送别》）

平平仄平仄 仄仄仄平平

谁能共公子，薄暮欲俱还（杜甫《奉陪郑驸马韦曲》）

平平仄平仄 仄仄仄平平

大家看看，下句仄仄仄平平，上句标准格式应该是什么呀？应该是：平平平仄仄。

平平仄平仄本来的标准格式是平平平仄仄，而平平平仄仄变成平平仄平仄，虽说严重犯规，但已经成了路了，大家都公认为可以走这条路了，明白些了吗？

再看七言的例子：

千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论（杜甫《咏怀古迹》）

平仄平平仄平仄 平平仄仄仄平平

想得家中夜深坐，还应说着远游人（白居易《邯郸至夜思亲》）

仄仄平平仄平仄 平平仄仄仄平平

这两例的上句标准格式本来是仄仄平平平仄仄，都变成了仄仄平平仄平仄,这种"特拗"句式，多数用于尾联的出句，成为唐宋诗人的一种时尚。用于其他联的出句也有，但较少。现代人作近体诗，也常用这种句式。

鲁迅诗：

华颠萎寥落，白眼看鸡虫（《哀范君》）

平平仄平仄 仄仄仄平平

岁暮何堪再惆怅，且持卮酒食河豚（《无题二首》）

仄仄平平仄平仄 仄平平仄仄平平

毛泽东诗：

秋风度河上，大野入苍穹（《喜闻捷报》）

平平仄平仄 仄仄仄平平

我欲因之梦寥廓，芙蓉国里尽朝晖（《答友人》）

仄仄平平仄平仄 平平仄仄仄平平

借问瘟君欲何往，纸船明烛照天烧。（《送瘟神》）

仄仄平平仄平仄 仄平平仄仄平平

再强调一下，咱们用平平仄平仄，或者仄仄平平仄平仄，必须注意的是：五言的第一字平声，通融不得,七言的第三字平声，通融不得。

也就是说，不能把五言的平平仄平仄，通融成仄平仄平仄；把七言的仄仄平平仄平仄，通融成仄仄仄平仄平仄。

如果这样通融，五言成了平仄间等，七言三仄当头后面又平仄间等，吟起来拗口，听着不顺。

这里请大家注意，也就说明咱们前面提到的，一三五不论的说法也是不全面不那么准确,个人认为，平平平仄仄变为平平仄平仄，最好是称为“特殊格式”，是固定的合律格式。

之所以也将其称之特拗，之所以将其列为本句自救方式，是因为此格式与孤平一样，与标准格式相比，毕竟拗了。

下面先谈谈什么是拗，再来讲孤平如何本句自救，以及其他形式的拗句如何对句救。

近体诗凡不合平仄格式的字，称为"拗"，有拗有救，才为不病。就是说，按标准句式，这个字该用平声的，你用了仄声，"拗"了,那末在本句或对句相应的该用仄声的字眼上，换个平声字,这就"救"过来了，这叫仄拗平救.

若是该用仄声的字眼上，你用了平声，那就在本句或者对句的相应的该用平声字眼上，换个仄声，这叫平拗仄救。用调节平仄声的方法，使诗句出现新的和谐，这种方法"拗救"。

拗救基本方法有两种：一是本句自救，二是对句相救。

1、本句自救，就是在一句之中，上个音节该用平声的字眼上，你用了仄声，仄拗了，就在本句下个音节另一个该用仄声的字眼上，换个平声，这就平救过来了。

2、对句相救，就是在一联之中，出句该用平声的字眼上，你用了仄声，仄拗了，就在对句该用仄声的字眼上，换个平声，这就平救过来了。或者出句该用仄声的字眼上，你用了平声，就在对句该用平声的字眼上换个仄声，这就仄救过来了。

3、在前人近体诗中，常常出现一联之中，既有本句自救，又有对句相救，形成本句自救与对句相救的复合，这叫作一拗双救.

拗救有条规矩，叫作大拗必救，小拗可救可不救。现在分别介绍上述拗救形式。

（一）本句自救。有两种大拗是必须救的。第一种也就是刚才提到的特拗，上面已经说过，其实大家完全可以将之认定为特殊格式，认定为合律格式，不列入自救范围。平平仄平仄，或者仄仄平平仄平仄完全合理合法，可以不算拗，无需救命.

(二)就是救孤平

孤平只发生在平平仄仄平这一种格式，而不是所有两仄夹一平就属于孤平。平平仄仄平如果是仄平仄仄平---孤平了，必须救，如何救，很简单

前面讲了孤平是诗家之大忌，也是大拗，是必须救的。若是你作诗时，用平平仄仄平 仄仄平平仄仄平，五言的第一字，或七言的第三字非用仄声字不可，那怎么办？

有办法，很简单：可将五言的第三字，或七言的第五字，该用仄声的，改用平声，这就把孤平救过来了。

这种救法，五言叫作一仄拗三平救（简称一拗三救），七言叫作三仄拗五平救（简称三拗五救）。下面举例说明

1.五言一拗三救：

恐惊天上人（李白《夜宿山寺》）

仄平平仄平

这句恰在第一个字（头节上字），该用平声的字眼上，用了仄声"恐"字，若不救便成了孤平句。于是就在本句第三个字（腹节上字），该用仄声的字眼上，用了平"天"字，这就把孤平救过来了

北风江上寒（孟浩然《早春有怀》）

仄平平仄平

这句的头节上字该用平声，而"北"是仄声，为避免孤平，就将该用仄声的腹节上字，用平声的"江"来救。

2.七言诗的三拗五救，也是用腹节上字（第五字）的平声去救头节上字（第三字）的仄声。就是第三字该平而仄，第五字该仄而平。

未到晓钟犹是春（贾岛《三月晦日送春》）

仄仄仄平平仄平

这句头节上字（第三字）"晓"该平而仄，于是就用腹节上字（第五字）该仄而平的"犹"去救。

又如：

一任晚山相对愁（程颢《题淮南寺》）

仄仄仄平平仄平

这句头节上字"晚"该平而仄，用腹节上字该仄而平的"相"去救。

仄仄平平仄仄平，如果第三字仄拗了，能不能用第一字的平去救？

不能，即使第一字用了平声（平仄仄平仄仄平），还算"孤平"句，必须用第五字的平去救。那为什么？

原来救孤平是以五言为准的，五言必须在第三字上救，七言就必须在第五字上救。

最后，要同大家说一下的是，锦上添花式的本句自救。刚才提到本句自救只有两种，一是那种特殊格式可称为本句自救（也可不算自救，算合律），二是孤平必须本句自救。

其实还有一种。在前面介绍的格式表中，平仄可以通融的字眼（指的是一般说来一三五可通融），一般无须拗救。可是许多人在作诗时，有意无意间，造成了拗救的局面。这样，在声调上更和谐，节奏更鲜明。可救可不救，但如果救了，在音律上更完美！

例句如下：

１．

第一字该平而仄，第三字该仄而平。

镜湖流水漾清波（李白《送贺宾客归越》）

渚清沙白鸟飞回（杜甫《登高》）

只研朱墨作春山（鲁迅《赠画师》）

曙光初照演兵场（毛泽东《为女民兵题照》）

２．

第一字该仄而平，第三字该平而仄。

亭脊太高君莫拆（白居易《高亭》）

商女不知亡国恨（杜牧《泊秦淮》）

心事浩茫连广宇（鲁迅《无题》）

班竹一枝千滴泪（毛泽东《答友人》）