毕加索等艺术大师们青少年时画的作品，尽显天赋！（多图）

Picasso 毕加索｜9岁

The picador, 1890

毕加索，一个很难定义的画家，罕有的天才艺术家。他的每一幅画上仿佛都刻着一句“这就是我”。早期深厚的“传统”，使他后来的变革与反叛有了更多的可能性。当然，他的性情也预示了他出走的必然性。

Picasso 毕加索｜12岁

House in the countryside，1893

Picasso 毕加索｜14岁

《姑妈佩帕的肖像画, 1896》

毕加索八岁在八岁到十六岁之间的作品还没有那么……奔放，从作品中可以看出，也是有不少的写生与临摹。毕加索从9岁起就开始作画，无论质还是量，都是惊人的。这位天才横溢的艺术家，曾在绘画中追求准确无误。

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Dali 达利｜6岁

Dali 达利｜8-10岁

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Paul klee 保罗·克利｜4-6岁

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Warhol 沃霍尔｜10岁

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Vincent van Gogh 梵高｜10岁

Vincent van Gogh 梵高｜14岁

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Georgia O’Keeffe 乔治亚·欧姬芙｜14岁

Untitled, 1902

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Edward Hopper爱德华·霍普｜9岁

Little Boy Looking at the Sea ,1891

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Michelangelo米开朗琪罗｜13岁

The Torment of Saint Anthony, ca. 1487-1488

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弗里达｜19岁

“Self Portrait in a Velvet Dress,” 1926

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Rembrandt/伦勃朗｜18岁

“The Stoning of St. Stephen”，1624

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Manet 马奈｜17岁

• Pierrot dancing, 1849

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Monet 莫奈｜19岁

View At Rouelles Le Havre

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Turner 透纳｜17岁

The Pantheon, the Morning after the Fire, 1792

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Schiele 席勒｜17岁

Forest with Sunlit Clearing in the Background

Landscape in Lower Austria

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达芬奇｜18岁

达芬奇 (18岁) 《基督受洗》

达芬奇是人类历史上绝无仅有的全才，是意大利文艺复兴时期的一个博学者，精通各门艺术。他从小爱好绘画，14岁随父亲到佛罗伦萨，进入著名画家、雕刻家维罗齐奥主持的艺术工场学习绘画。18岁那年他在协助韦罗基奥老师绘制《基督受洗》时，虽然只画了一位跪在基督旁边的天使，但其神态、表情和柔和的色彩，已明显超越了老师。据传，韦罗基奥为此不再作画。

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丢勒｜19岁

丢勒 (19岁) 《丢勒父亲的肖像, 1490》

丢勒是德国著名的画家、版画家及木版画设计家。年少时的他追随父亲学艺，对绘画表现出了特殊的才能。13岁时，他用银针笔为自己画了一幅自画像，优美而纤细的笔触已经展示出了他极高的艺术天赋。19岁时为父亲画的肖像更是充分的展现了他成熟的素描技巧。恩格斯在评价欧洲文艺复兴这一历史时代的那段著名论述中，把丢勒看作是和达芬奇一样的杰出人物。这种美誉即便有几分夸张，也足以说明丢勒这位天才在人们心目中的形象。

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列维坦｜17岁

列维坦（17岁） 《索科尔尼克的秋日》

12岁时，列维坦就怀着成为画家的愿望在莫斯科绘画雕刻学校半工半读。他的绘画天赋在班级中很快大放光彩，受到俄罗斯现实主义风景画的奠基者萨夫拉素夫的格外青睐，向他传授各种绘画技巧。在列维坦17岁时，完成了《索科尔尼克的秋日》这幅名画。画面上重现了灰暗金色秋日，活灵活现的展示了自己当时凄凉惨淡的生活，但却又发出一股微微的余温，牵动着每个观众的愁肠。这幅画足可见它当时的不凡实力。契诃夫这样描绘列维坦，“他是一个伟大的独树一帜的天才，他的作品是那么清醒有力，本该引起一场变革，可惜他死得太早了。他一生历经坎坷，但在他的画中却充满希望、欢乐，闪烁着能使疲倦的心灵愉快起来的阳光。”

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安格尔｜18岁

安格尔（18岁） 《阿伽门农的使者》

安格尔的父亲是装饰雕刻家、皇家美术学院院士。因此自小他的父亲就培养他对艺术的兴趣。17岁时，安格尔就能很好运用各种动画技巧，并投身于拿破仑的首席画师达维特的门下。安格尔卓越的才华深受达维特的喜爱，并为他画过一幅肖像，那微微皱起的眉毛下，有着一双认真思考的眼睛。

18岁时，安格尔用他饱满的热情创作了《阿伽门农的使者》，作品描绘的是特洛伊战争的某个场景。作品里干净的线条，平整的造型，简练而又单纯，整个画面井然有序，完美精致。此作更是荣获了1801年的“罗马奖”。

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拉斐尔｜21岁

拉斐尔（21岁） 《圣母的婚礼》

拉斐尔是“文艺复兴三杰”中最年轻的一位，他性情平和、文雅，和他的画作一样，安宁、协调、恬静。拉斐尔的一生非常短促，可是他的才华无可争辩。他的父亲是宫廷的二级画师，从小他就随父学画。在他成长过程中，积极汲取各派画家的优势和长处，形成了自己和谐明朗、优美典雅的艺术风格。拉斐尔19岁时，他的老师就对他说，“我不想让这小地方拖住你，你要到大师云集的佛罗伦萨去，你可以独立工作了。”

1504年，21岁的拉斐尔画了《圣母的婚礼》。此作品甚至超越了佩鲁吉诺，不论是构图或形象塑造都有所创新。变化多样的曲线，宏达的场面，人物生动的姿态表情，画面之平衡和背景布局统一和谐的描绘，在当时实在是罕见的作品，可谓把画作发展到文艺复兴时期的顶峰。