川剧的名称，始见于清末民初，当时叫川戏，后来统称川剧。这虽然只有八十多年，早在明代即有戏班在省内各地演出。

川剧，是四川文化的一大特色。成都，是戏剧之乡。早在唐代就有“蜀戏冠天下”的说法。清代乾隆时在本地车灯戏基础上，吸收融汇苏、赣、皖、鄂、陕、甘各地声腔，形成含有高腔、胡琴、 昆腔、灯戏、弹戏五种声腔的用四川话演唱的“川剧”。

其中川剧高腔曲牌丰富，唱腔美妙动人，更具地方特色，是川剧的主要演唱形式。

川剧史家、艺术家们谈到川剧的源流沿革，还有追溯到晚唐”杂剧”、南宋”川杂剧”的，甚至有川剧高腔尚早于江西”弋阳腔”、清代蜀伶魏长生所唱秦腔系四川之”琴腔”种种不同的说法。足见川剧的历史，还是一个没有完全定论而尚待继续研究探讨的学术问题。

扩展资料：

川剧，是中国汉族戏曲剧种之一，流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。川剧是我国戏曲宝库中的一颗光彩照人的明珠。

它历史悠久，保存了不少的传统剧目，和丰富的乐曲与精湛的表演艺术。它是四川、云南、贵州等西南几省人民所喜见乐闻的民族民间艺术。

在戏曲声腔上，川剧是由高腔、昆腔、胡琴腔、弱腔等四大声腔加一种本省民间灯戏组成的。这五个种类除灯戏外，都是从明朝末年到清朝中叶，先后由外省的戏班传入四川。

回顾历史，50年代的川剧研究主要集中在对艺术本体的历史遗存进行全面的开掘上，对传统剧目、音乐、表演艺术资料的搜集和整理工作非常重视，这些具体翔实、分门别类的资料积累，虽不能等同于理论研究的成果，但为后来川剧的整体性研究提供了基础性支持。

1978年，四川省川剧研究所恢复建制，1985年重庆、成都的川剧研究所建立，也为川剧研究工作的深入全面开展提供了组织保障。从80年代起，川剧研究工作开始进入了学科化理论体系建设的发展阶段。

参考资料：

川剧发源地在四川。川剧（川戏），中国西南地区戏曲曲艺之一，是融汇高腔、昆曲、胡琴（即皮黄）、弹戏（即梆子）和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种，是批非物质文化遗产。其形成于清朝乾隆年间，主要流行于川、渝、云、贵四省市的汉族地区。川剧特色鲜明，有着与其他剧种不同的地方高腔和令人惊艳的变脸技巧，并以此为人们所熟知。

川剧的声腔主要由昆曲、高腔、胡琴、弹戏以及灯腔等5种声腔组成，其中除灯腔发源于四川本地以外，其他4种腔调都来自外地。这5种声腔再加上为这5种声腔伴奏的各种乐器，形成了形式多样、曲牌丰富而又风格迥异的川剧音乐形式。川剧中的昆曲来源于江苏的昆曲，川剧艺术家利用昆曲长于歌舞的特点，往往将昆曲中的单个曲牌融人到其他唱腔中演出，形成独具特色的川剧昆腔，简称“川昆”。

川剧由于各种声腔流行地区和艺人师承关系，逐渐形成一些流派。在这些流派中， 川剧变脸脸谱

除象旦行浣（花仙）派、丑行傅（三乾）派、曹（俊臣）派等以杰出艺人称派外，主要则是按流行地区区分为四派：一是“川西派”，包括以成都为中心的温江地区各县，以胡琴为主，形成独特的“贝调”；二是“资阳河派”，包括自贡及内江区和县市，以高腔为主，艺术风格最为谨严；三是“川北派”，包括南充及绵阳的部分地区，以唱弹戏为主，受秦腔影响校多；四是“川东派”，包括以重庆为中心的川东一带，在1997年6月18日重庆成为直辖市之前，重庆为四川商业中心，来此演出的外地剧种很多。特点是戏路杂，声腔多样化。

编辑本段剧目

川剧剧目繁多，早有“唐三千，宋八百，数不完的三列国”之说。其中要以高腔 川剧表演

部分的遗产最为丰富，艺术特色亦最显著，传统剧目有“五袍”（《青袍记》、《黄袍记》、《白袍记》、《红袍记》、《绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》），以及“江湖十八本”等，还有川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》、《金印记》、《红梅记》、《投笔记》），不少为其他剧种失传的剧目。 1949年后，经过整理，出现了一批的川剧剧目，如《柳荫记》、《玉簪记》、《彩楼记》等。 川剧的表演艺术有深厚的生活基础，并形成一套完美的表演程式，剧本具有较高的文学价值，表演真实细腻，幽默机趣，生活气息浓郁，为群众喜爱。有的演员还创造了不少绝技，如托举、开慧眼、变脸、钻火圈、藏刀等，善于利用绝技创造人物，叹为观止。 明末清初，由于各地移民入川，以及各地会馆的先后建立，致使多种南北声腔剧种也相继流播四川各地，并且在长期的发展衍变中，与四川方言土语、民风民俗、民间音乐、舞蹈、说唱曲艺、民歌小调的融合，逐渐形成具有四川特色的声腔艺术，从而促进了四川地方戏曲剧种——川剧的发展。

变脸是川剧表演艺术的特殊技巧，分为三种，抹脸、吹脸、扯脸。

抹脸：将油彩涂在脸的某一特定部位上，到时用手一抹，就可变成另外一种脸色。

吹脸：演出时演员只需一个伏地的舞蹈动作，趁机将脸贴近盒子一吹，粉末化妆品扑在脸上，立即变成另一种颜色的脸。

扯脸：将脸谱画在绸子上，每张脸谱上都系一根丝线，贴在脸上，丝线藏在衣服里，在舞蹈动作的掩护下，再一张一张地扯下来。

川剧变脸是川剧表演的特技之一，用于揭示剧中人物的内心及思想感情的变化，即把不可见、不可感的抽象的情绪和心理状态变成可见、可感的具体形象——脸谱。川剧变脸是运用在川剧艺术中塑造人物的一种特技。是揭示剧中人物内心思想感情的一种浪漫主义手法。

变脸有四个关键道具：帽子、脖套、上衣、抖蓬。

帽子：如果是撩或者卷，那么帽子里也有机关，不过帽子比较小一般放不了几张脸，通常半张脸的脸谱都是往上撩的。不过即使是整张脸谱，上面的固定也要靠帽子来掩饰。

脖套的作用：掩饰往下扯脸谱的动作，每张脸谱都是从脖子和脖套之间往下扯的。

上衣的作用：更大的学问就在里面放了电动机关和变下来的脸谱。

抖篷的作用：挡住背后的机关；掩饰一下臃肿的后背和上衣(因为机关都在里面)；表演的时候可以遮挡手上的动作。